martes, 31 de enero de 2012

Top Ten: Las mejores escenas del 2011 (Parte 2)

Y aquí esta la segunda parte del top ten de las mejores escenas del 2011, estas cinco serán (como a mí me gusta) un poco más controvertidas y no todo el mundo entenderá su orden, pero esto es algo subjetivo y así lo he decidido yo, que soy el que escribe... Por lo demás siento no haber podido encontrar dos de los cinco momentos en vídeo, así que espero que eso os anime a ver la película. Allá vamos:

5. The Artist, pesadilla sonora:

La película del 2011, la casi segura ganadora del Oscar de este año es una película encantadora que además es capaz de traspasar la barrera de su corsé estético (muda y en blanco y negro por si alguien todavía no lo sabe) para ofrecer un par de escenas memorables. Sin duda me quedo con la pesadilla sonora de George Valentin. Inteligente, original, inesperada y divertida, uno de los mejores momentos del filme. Desgraciadamente no he podido encontrar el vídeo así que os dejo con otro gran momento: la escena final, ese baile de claqué que hace que salgas danzando de la sala.

4. Tintín, persecución del halcón:

Me encantó Tintín, hacía tiempo que no disfrutaba tanto con una película de aventuras. Con un ritmo perfecto y unas escenas de acción trepidantes como ésta que he escogido. No sólo por ser tan emocionante, sino también porque gracias a la tecnología digital la imaginación del Dios Spielberg puede volar para ofrecernos escenas que no podrían realizarse de manera convencional. Así esta persecución se desarrolla en un solo plano secuencia, sin realizar ni un solo corte, aumentando nuestra tensión y emoción. Un plano imposible pero a su vez perfecto. este video no es la escena entera, ya que es mucho más larga, pero es lo que hay por la red...

3.Melancolía, escena final:

La última obra de Lars Von Trier me parece bastante irregular. Una primera parte bastante intrascendente que se completa con una segunda casi perfecta y un final de esos que dejan sin palabras, impactante, seco, brutal. Todos sabemos como va a terminar el filme, pero sin embargo esta escena hace que te quedes clavado en la butaca. El uso de la música, el genial plano fijo mientras el planeta se acerca y como corta la música para dejarnos con el sonido de la destrucción en nuestras cabezas demuestran de nuevo que Von Trier es un gran director.

2. Tree of Life, Lacrimosa:

Tree of Life crece cada día más y más en mi memoria. Sus imágenes me persiguen y me acompañan. Olvido sus errores (que los tiene) por la sensación impagable de haber podido disfrutar sus mejores momentos. Emocionándome como pocas veces antes en un filme. La perfecta dirección de Malick, la fotografía de Emmanuel Lubetzki y la grandísima banda sonora componen escenas de una belleza única. No sólo en la parte de la historia como tal, sino en esa visión de la creación de la vida tan personal. Un ensayo sobre la muerte, la vida y la familia. Este lacrimosa, es una de las escenas de un gran filme, un muestra de como con imágenes potentes y gran música se es capaz de transmitir emoción.


1. El Topo, escena final:

He dudado mucho sobre el número uno y dos, teniendo claro que ambas eran mis escenas favoritas de este año. Al final ha sido El Topo, mi película favorita del año la que se ha hecho también con el número 1 de los mejores momentos del 2011. La escena final define muy bien lo que es El Topo, aparenta ser una película de espías, para saltarse sus normas y trascenderlas. El cierre de este peliculón es uno de los finales más arriesgados, potentes y perfectos que he visto en mucho tiempo. Un prodigio de montaje, dirección y condensación. Sólo un genio puede acabar con una canción de Julio Iglesias (sí, en serio) cantando en francés y conseguir que se te pongan los pelos como escarpias con ese resumen en imágenes de los personajes y su particular destino. La canción, y la película acaban con palmas a Smiley que por mi parte se prologan a esta genial obra.

Como no he podido encontrar el vídeo si os dejo la canción de Julito, para que os asustéis al escucharla y un making off de otra de las escenas más potentes del filme, el monólogo magistral de Gary Oldman recordando a Karla.



Y ahora sí este es mi top ten de los mejores monentazos del 2011, espero que os haya gustado o sorprendido, dentro de poquito, mis películas más esperadas para e 2012.

lunes, 30 de enero de 2012

Top Ten: Las mejores escenas del 2011 (Parte 1)

Cómo me gustan los top ten, no lo puedo evitar. Esta vez me dedico a escoger ente las escenas, o momentos concretos que más me han gustado. Muchos de ellos están en mis películas favoritas del año, pero no tiene por qué ser así. A puntito de entrar en el top ten se han quedado los títulos de crédito finales de Super 8, o el tsunami de Más allá de la vida. Como el post sería muy largo con sus videos etcétera, lo haremos en dos entretenidos fascículos, hoy del 10 a 6:


10. Primera palabra de César, El Origen del Planeta de los Simios:

El Origen del Planeta de los Simios, como ya he dicho muchas veces, es una de las sorpresas del año, consiguió ser un blockbuster tan entretenido y espectacular como lleno de momentos emotivos y fascinantes, entre ellos, por lo sorprendente del momento y lo ridículo que podría haber sido en otras manos me quedo con este


9. Valor de Ley, huida de noche en el caballo:

Lamentablemente no he podido encontrar el video de Valor de Ley, esta escena, muy cercana al final de la película es un prodigio de dirección, pero sobretodo de fotografía. Un momento que reúne un ritmo trepidante por lo que cuenta con una gran belleza formal. Espero poder ver pronto Caballo de Batalla para ver si el gran Spielberg puede superar un momento como este.

8. Hanna,pelea en plano secuencia:

Soy un fan de los planos secuencia, no puedo evitarlo, eso sí siempre que consigan su función dentro de la escena. Joe Wright es uno de los directores que mejor saben utilizar esta "técnica" y Hanna no es una excepción. Al ritmo que marca la excelente banda sonora de los Chemical Brothers el realizador nos regala una escena violenta, tensa y eso sin realizar un sólo corte en toda la escena. Genial.

7. Bridesmaids, gag del coche:

A pesar de esa injusta nomincación al Oscar para Melissa Mcarthy me gusta mucho Bridesmaids, una comedia adulta que sabe mezclar muchos tipos de humor y con bastante acierto en todos ellos. Varios de sus escenas me hicieron reír a carcajadas, pero sin embargo me quedo con este gag, muy visual y que se basa en ese torbellino de la comedia que es Kristen Wiig, muy bien acompañada por Rose Byrne.


6. La escena del ascensor, Drive:

Sin duda el momento de una película llena de momentos. La escena del ascensor de Drive funciona como un resumen perfecto del filme, romántica y sin embargo rota por la fuerza de una violencia desatada, todo esto rodado forzando lo estético del momento hasta lo artificial, pero resaltando sin embargo su belleza.


Y estos son los 5 primeros grandes momentos de un año lleno de gran cine, ¿qué opináis de ellos?
Mañana, o pasado quién sabe, las cinco mejores dosis de cine del año.


sábado, 31 de diciembre de 2011

Top ten 2011: Las mejores películas del año

Un año más aquí estoy intentando decidir cuáles son las diez mejores películas de 2011. Este top ten es de todas las películas estrenadas en España durante este año (con una excepción) y en el tintero se han quedado cinco películas bastante reseñables pero que no han logrado colarse en mi lista definitiva como son: La piel que habito, La Boda de mi mejor amiga (Bridesmaids), Mientras Duermes, Jane Eyre y X-Men First Class.

Sin más preambulos, pasemos a mi top ten:

10. Valor de Ley


Reconozco que no soy un fan absoluto de los hermanos Coen, su particular humor, véase El Gran Lebowsky, (que en esta película también asoma un par de ocasiones) me suele resultar cargante. Sin embargo su aproximación al western resultó un filme que a pesar de ceñirse a las normas del género no traiciona la esencia de los directores. Una película como las de antes, emocionante, sobria y elegante con una Hailee Steinfield inmensa y una fotografía ESPECTACULAR.

9. El origen del planeta de los simios


Sin duda la sorpresa del 2011. Cuando se anunció este proyecto, precuela de la clásica película de Franklyn J. Schaffner y dirigida por un novato me puse en lo peor, es más, estaba seguro que sería un fracaso. Sin embargo los primeros avances resultaron prometedores y ya con el año acabado podemos decir que es una de las peli de este año. Un blockbuster inteligente que consigue ponernos en la piel de los simios gracias a la prodigiosa interpretación, motion capture mediante, de Andy Serkis y una primera hora y un final de infarto. Muchas de sus escenas (La primera palabra de Cesar, el ataque en el puente) se encuentran sin duda entre lo mejor de este año.

8. El niño de la bicicleta


Los hermanos Dardenne nos regalan su película más optimista hasta la fecha sin olvidarse de ofrecer su típica visión de la sociedad urbana actual. Colocando la cámara detrás de ese prodigio de la naturalidad llamado Thomas Doret y de su camiseta roja asistimos a la magia que surge entre este niño abandonado y una peluquera (qué gran química entre los dos) interpretada por Cecile de France. Realmente conmovedora, el uso de los Dardenne de la música (algo inusual en su filmografía) marcando los puntos de inflexión de la película es simplemente genial.


7. Cisne Negro


Una radiografía de la locura. Esto es lo que consigue Darren Aronofsky con Cisne Negro, nos coloca dentro de la mente de Natalie Portman, y ayudado por su excelente interpretación y por una de las labores de dirección más personales y logradas de este 2011 hace que veamos y sintamos todo como el personaje de Nina lo hace. Escuchamos los sonidos que ella escucha, el chasquido de sus huesos, el aletear de sus plumas...Un viaje a lo más oscuro de la mente humana con un ritmo trepidante, y un final, que HA SIDO PERFECTO...

martes, 14 de junio de 2011

Los diez mejores directores en activo según Entertainment Weekly

1. David Fincher



2. Christopher Nolan



3. Steven Spielberg



4. Martin Scorsese



5. Darren Aronofsky



6. Los Hermanos Coen



7. Quentin Tarantino



8. Terrence Malick



9. Clint Eastwood



10. Pedro Almodovar






Estos son los diez mejores directores en activo según la revista Entertainment Weekly. Una lista dominada por David Fincher y Christopher Nolan y en la que aparecen nombres míticos como Spielberg, Scorsese o Eastwood. Del resto destacar la presencia de Pedro Almodóvar, nuestro realizador más internacional que logra colarse en el último puesto de la lista. La verdad es que todos son grandes artistas pero mirando la lista no puedo más que preguntarme dónde está gente como Lars Von Trier, Michael Haneke, Polanski.... pero para gustos los colores.



¿Qué opináis de la lista? ¿a quién pondrías o quitaríais?

miércoles, 30 de marzo de 2011

Top Ten: Las mejores películas de la década

Ahora sí que sí. Ha llegado el momento, la hora de la verdad, mi listado de las 10 mejores películas de la década (aunque me he dado cuenta que he hecho trampa ya que son 11 años, del 2000 al 2010... pero bueno). Por el camino se han quedado muy buenas películas que han luchado por estar entre las mejores, por ejemplo: Requiem por un sueño, Olvídate de mí (lo siento Luismi, está la 11), Los Otros, Origen, La Pasión de Cristo, Mulholland Drive, Minority Report y cuatro filmes de Pixar: Ratatouille, Buscando a Nemo, Wall-E y Up. Sin más dilación, pasemos al top ten:

10. Memento


En el año 2000 y gracias a esta película el mundo empezaba a conocer a un tipo llamado Christopher Nolan. Ésta, su segunda película, es un puzzle que se dedica a distorsionar el espacio y el tiempo con una narración fragmentada y que juega a crear en el espectador la misma sensación que tiene su protagonista, de no poder recordar lo que ocurre en el pasado cercano. Una de esas películas que tienen a la gente debatiendo horas y horas. Una de las películas más rompedoras de la década.

9. El Pianista



Polanski volvió a lo grande con esta película dura, sin concesiones, brutal. La Palma de Oro en Cannes y el Oscar al mejor director certificaron a esta película como una de las más grandes películas sobre la segunda Guerra Mundial, la historia de ese pianista judío (genial Adrien Brody) es desgarradora y Polanski consigue meternos de lleno en el horror nazi en un film cuidadísimo y muy, muy emocionante.

8. Déjame Entrar



Recomendar esta película casi me deja sin más de un amigo. Sin embargo sigo diciendo (y la crítica así la calificó) que Déjame Entrar es uno de los filmes más interesantes de esta década. Un cuento sobre la pérdida de la inocencia, una fábula sobre el horror, una suerte de "película de vampiros" que es mucho más que eso. Déjame entrar es una fabulosa película cargada de poética y emociones que contiene además varias de las escenas más potentes de los últimos años como la de la piscina (dios mío como se puede utilizar el fuera de campo!!) y la preciosa escena final en el tren.

lunes, 24 de enero de 2011

Top Ten: las 10 mejores películas del año

Ahora que ya ha pasado el año y aunque muchas de las grandes pelis del 2010 están aún por estrenarse (cosas de las distribuidoras y de los premios) es el momento de echar la vista atrás y decidir cuales son las 10 mejores películas del año, a mi juicio personal, por supuesto. Hay que decir que por ejemplo También la lluvia no se si incluirla o no ya que se ha estrenado el 5 de enero pero entraría entorno al puesto 7 u 8 del top.... en fin que estas son las que son. Acompañaré a cada una de un pequeño comentario e intentaré próximamente hacer lo mismo con los mejores directores del año y las mejores interpretaciones. Sin más tardanza, mi top ten.


10. Harry Potter y las Reliquias de la Muerte



La primera parte de la última aventura de Harry Potter nos dejó con ganas de más, actúa como un genial preámbulo de la que se supone será la apoteosis final y supone (como lo ha sido casi toda la saga) un buena muestra de cine de fantasía y aventuras con un puntito adulto. Para el recuerdo quedarán escenas como la inicial con Hermione borrando el recuerdo a sus padres o toda la secuencia que ocurre en el ministerio de magia y su paralelismo con ciertos regímenes políticos.

9. Pan Negro



Una de las sorpresas de la temporada, la película de Agustí Villaronga ha sido toda una revelación y ahora una de las favoritas para la próxima edición de los Goya (soy el único que huele que el de mejor director puede ser para esta película?). Un filme sobre el eterno tema de la guerra civil, posando sus ojos en la inocencia perdida de un chaval que ve como en un conflicto nadie es bueno, ni malo todo depende de sus circunstancias. Una película técnicamente cuidadísima con una escena inicial de las que quitan el hipo.