Trailer de J.Edgar de Clint Eastwood

Madre mía, menudo año de grandes directores que nos traerán sus próximas obras. Si ya habíamos visto los trailers de las últimas pelis de gente como Polanski, Scorsese, Cronenberg o Spielberg ahora llega el turno de otro grande que promete mucho con su último filme.

Aquí os dejo el avancee de lo último del gran Clint Eastwood, J. Edgar, con la que quiere resarcirse del pequeño bache que supuso Más Allá de la Vida. El trailer no podría pintar mejor. Aquí huele a oscar.

Seminci anuncia su programación

La Semana Internacional de Cine de Valladolid ha anunciado su programación donde nuevamente se podrá disfrutar de una interesante mezcla de óperas primas y cintas de directores consagrados.

Entre las obras que destacan de un primer vistazo de la sección oficial podemos ver la nueva película de los hermanos Dardenn, Le gamin au velo, ganadora del gran premio del jurado en el festival de Cannes y que ha cautivado a la crítica especializada.

La comedia The Guard, protagonizada por Brendan Gleeson y una de las sorpresas en el Reino Unido esta temporada también participará a concurso, como también lo harán las últimas obras de autores como Robert Guediguian, Mika Kaurismaki y Zangh Yimou.

Todo un lujo de realizadores que se darán cita en Valladolid del 22 al 29 de Octubre. Si queréis ver la lista completa de películas que competirán en la Sección Ofical así como las de las secciones paralelas, pinchad aquí.

Nuevo poster (increíble) y trailer en español de Los hombres que no amaban a las mujeres, de David Fincher

Aquí tenemos el nuevo trailer de la adaptación que ha realizado David Fincher del primer libro de la trilogía Millenium, en EEUU ya han podido ver los ocho primeros minutos y la gente habla maravillas. Este avance sin ser tan potente como el anterior sigue alimentando nuestras ganas de hincarle el diente a la nueva criaturita del genio Fincher.

Los Pasos Dobles da la sorpresa y se alza con la Concha de Oro

Sin dudarlo fue la película más controvertida del festival, o la odiabas o la amabas y la mayoría de la prensa se decantó por lo segundo. Yo mismo dije que a pesar del riesgo de Lacuesta y de ser una propuesta diferente, esa mezcla de historias (en las que un par de ellas me parecen intrascendentes) me parecía con muchas pretensiones de artista y poco fondo conseguido.

Sin embargo el jurado ha decidido que la película Los Pasos dobles es la mejor de las presentadas en el festival de cine de San Sebastián en su 59 edición. Lo que nos toca ahora es dar la enhorabuena al director, que será uno de los nombres importantes del cine español (de eso no tengo duda), y felicitarnos todos por tener una nueva Concha de Oro en nuestro país. Además María León, como todos predecían ha logrado el premio a la mejor actriz que ha dedicado a su compañera Inma Cuesta, ya que consideraba que el premio debía ser compartido. María, opino como tú.

Las máximas sorpresas vienen en el apartado de los olvidados, ni No habrá paz para los malvados, ni The Deep Blue Sea, ni Las razones del corazón han aparecido en el palmarés. Tenía claro que el jurado cometería una marcianada y dentro de lo malo pensé que sería a favor de Sangre de mi sangre. Mi sorpresa ha sido mayúscula al ver que Adikos Kosmos, para mí una de las peores películas a competición se alzaba con los galardones al mejor director (una correcta realización con tres detalles de puesta en escena destacables) y OMG al mejor actor.... ¿qué?, José Coronado, Woody Harrelson... no quiero restar mérito a Anton Kafetzopoulos pero su interpretación no es tan rica y llena de matices como la de los anteriormente nombrados.

Mi adorada I Wish (Milagro) no se va de vacío y gana el premio al mejor guión (me sabe a poco, para una gran película) y Le skylab es premiada con la mención especial del jurado. Leo crónicas que comentan que durante dos horas se debatió sobre darle o no darle a Coronado la Concha de Plata de interpretación pero que el no copar el palmarés de presencia española al ser los otros dos premios impepinables para el jurado fue lo que jugó en su contra, una pena.

Y esto ha sido todo por este año, qué pena, me quedan ganas de más cine, y de escribir más y más. José Luis Rebordinos se ha estrenado en la dirección del festival con gran pie y de hecho, la mayoría de los premiados le han agradecido el galardón. Por algo será. Nos vemos el año que viene Donostia.

P.D 1: Me despido de festival con Drive, menudo chute de adrenalina, luego o mañana crítica.

P.D 2: The Artist premio del público, no sólo la crítica se ha rendido a los pies de su encanto.

P.D 3: Sangre de mi sangre, premio Fipresci. Sabía que cazaba premio

Predicción del palmarés y gustos personales del Festival de San Sebastián

A pocas horas de que den el palmarés oficial sólo me queda intentart dilucidar qué puede pasar mañana cuando conozcamos a los ganadores. Las favoritas de la crítica son cuatro: No habrá paz para los malvados, I wish, The Deep Blue Sea y Las razones del corazón, sin embargo una tapada se ha metido a útlima hora en la terna, Sangra de mi Sangre, comencemos:

Concha de Oro:

Predicción: Sangre de mi sangre
Gusto personal: I Wish

Concha de Plata a la mejor dirección:

Predicción: Terrence Davies, por The Deep Blue Sea
Gusto personal: pfffff diré Joao Canijo por Sangre de mi sangre porque formalmente está genial

Concha de Plata al mejor actor:

Predicción: Woody Harrelson (tengo el presentimiento de que José Coronado se va sin premio)
Gusto personal: Tanto Harrelson como Coronado creo que se lo merecen, me decanto algo más por Woody Harrelson.

Concha de Plata a la mejor actriz:

Predicción: Ex-aequo María León e Inma Cuesta. Cuidado con la prota de Las razones del corazón o Sangre de mi sangre.
Gusto Personal: el mismo.

Mejor Guión:

Predicción y gusto personal: The skylab.

Mención especial (si es que hay):

Predicción: 11 Flowers
Gusto Personal: No habrá paz para los malvados

Fotografía:

Gusto y predicción: Rampart.

Mañana realizaré un resumen de lo ocurrido, veremos el palmarés y daré una nota a cada una de las películas que he podido ver.

San Sebastián, día 8: jornada en blanco y negro

La última jornada con películas a competición en San Sebastián fue claramente en blanco y negro, principalmente porque dos de los filmes que se pudieron ver prescinden del color para contar su historia, y segundo porque las obras visionadas se polarizaron entre el amor y el odio.

En el ladro del negro: Adikos Kosmos, la película griega de Filippos Tsitos que ha batido mi record personal de mayor número de veces mirada la hora en una proyección. Lo que comienza como una historia de humor negro sobre un policía con un peluciar sentido de lo justo y lo injusto se transforma en una película llena de silencios (interminables) y de diálogos delirantes en los que se repiten las mismas frases una y otra vez. La trama a partir del minuto 20 deja de avanzar, y la siguiente hora y media son de mera observación. Un petardo, sinceramente.

Y si de diálogos imposibles hablamos tenemos que nombrar la última película en competición, Las Razones del Corazón, de Arturo Ripstein (poseedor de dos Conchas de Oro), un larguíiiiiiiisimo filme en blanco y negro, que basa toda su puesta en escena en complejos planos secuencia dentro de un mismo edificio. Todo un ejercicio de estilo que apreciaría más si no me contara una historia folletinesca, plagada de reacciones extremas, diálogos relamidos y pretendidamente profundos y tan teatral que convierte a The Deep Blue Sea en algo dinámico. No me creo nada de esta historia que ha gustado mucho y se une a la terna de favoritas a ganar mañana el máximo premio. Y cuidado con su actriz que puede robarle la concha a María León.

En la parte claramente positiva: The Artist (sección Perlas de otros festivales), un delicioso filme en blanco y negro que dará que hablar y al que veo en muchas nominaciones en los próximos oscars. Tiene magia, encanto y es todo un homenaje al séptimo arte. Sin diálogos, sólo con banda sonora e intertítulos (excepto en dos brillantes ocasiones), la cinta se sirve de una historia clásica como excusa para mostrar de forma original (para el cine actual) los comienzos del cine. La crítica se rindió en el pase de prensa y se llevó la ovación más grande que he visto esta edición.

Mañana se dará a conocer el palmarés y nada está claro en esta edición que comenzó con mucha fuerza y sin mbargo a concluído su sección oficial con unas cuantas películas más cuestionables que empañan lo que ha sido un buen año de Zinemaldia.

P.D 1: Leo horrorizado que a Frances Mcdormand le ha encantado Happy End una de las obras que menos ha gustado este año, miedo!!

San Sebastián, día 7: relax y primeros premios

Hace muy poquito se acaban de otorgar los primeros premios extra oficiales del festival, y si bien tenía casi claro que el galardón Otra Mirada de TVE iría a parar a La Voz Dormida, leo con asombro que ha recaído en su defecto a la película Nader et Samin, una separación. Esto me hace pensar que o bien la peli de Zambrano no ha gustado nada o se espera que cace premio el sábado, mmmm no se qué pensar.

Por lo demás la jornada séptima nos ha dejado pocas alegrías, lo más positivo (y no es mucho decir) es la dirección de Sangre de mi sangre, así dicho suena muy pedante, decir que lo mejor es la dirección de un filme. Pero en esta obra, desde el primer momento, se observa un gusto estético muy interesante, donde lo planos secuencias, las escenas con inteligente fuera de campo e incluso partes donde en un mismo plano nos encontramos dos acciones, abundan y conviven dentro de un metraje excesivísimo, un ritmo cansino y una historia bastante extrema que hacen que de poco sirva tan elaborada realización. Además cada recurso utilizado en un filme debería tener una justificación dentro de la historia que se quiere contar, y cuando este tour de force estético es tu único recurso algo está fallando.

En el apartado claramente negativo nos encontramos con Los Marziano, película argentina que nunca sabremos si es una comedia, un drama, una parodia... nunca encuentra el tono y nosotros completamente perdidos en una historia plagada de metáforas facilonas (los hoyos, la ceguera...) para no decir nada, además ni siquiera está bien contada y en ocasiones parece que va a comenzar a sonar la música de Benny Hill en cualquier momento.

Para concluir también se pudo ver Americano de Mathieu Demy y debo decir que ni siquiera sé si me ha gustado, es absolutamente un pan sin sal, ni la historia, ni los personajes, nada me mueve de esta película que sólo entiendo en sección oficial o por su reparto o por ser el hijo de quién es. Nada es especialmente malo en la obra, pero es taaan banal todo, que mañana ni me acordaré que he visto este filme. Mañana dos últimas películas de sección oficial, mi predicción y lo que a mí me gustaría que ocurriera.

P.D 1: Por qué en los pases de prensa es donde más suenan los móviles, hasta tres veces el mismo politono hemos tenido que escuchar.
P.D 2: el misterio de la señora que ve las películas con pamela y gafas de sol vuelve a donostia...
P.D 3: la acogida de la crítica a la voz dormida ha sido más bien fría... aunque todos dan a María León como favorita al premio de interpretación.

San Sebastián, día 6: Woody Harrelson quiere robarle el premio a Coronado

A estas alturas de concurso, y a falta de dos días de competición, parece ser que un policía corrupto ganará la Concha de Plata de interpretación masculina. Si hasta hoy era José Coronado el favorito para alzarse con dicho premio, tras ver el recital que ofrece Woody Harrelson en Rampart habría que empezar a dudarlo (eso siempre que el jurado no nos ofreca un palmarés sorpresa).

La película no ha tenido una buena acogida por parte de la prensa, pero sin embargo todos coincidirán en alabar el magnífico trabajo de un Harrelson que llena la película apareciendo en todos sus planos y enfrentándose a un complejo papel que aún así no salva un filme que se queda a medio gas de lo que prometía.

Planteado como un drama policial con toques de cine negro, la película de Oren Moverman se quiere alejar tanto del tópico thriller policial que se afana en centrarse en el drama psicológico del personaje principal olvidando el resto de apartados del filme. Parece que es lo que pretendía porque una vez contada la historia de este perdedor, Overman se olvida de resolver el conflicto de la historia y del resto de personajes, como ese turbio informador o esa manipuladora a la que da vida una bellísima Robin Wright (que ya no viste apellido Penn en los créditos).

Así cuando aparecen los créditos finales piensas que ha tenido que haber un error ya que lo planteado y prometido se queda a medio gas y sin resolver , una pena, es de las pocas veces que diré en este festival que tendría que haber habido más metraje.

Por la mañana se pudo ver 11 Flowers, del chino Wang Xiaoshua, una visión de la dictadura de Mao desde un punto de vista minimalista, a través de los ojos de un pequeño chico y sus amigos (la infancia, tema estrella de Zinemaldia 2011). Una propuesta buena, una buena definición de los personajes y sin embargo todo queda lastrado por una falta de ritmo asustante, dos horas de filme para contar tan poco es demasiado y lo bueno queda diluído por el sopor que te ha entrado en muchos pasajes de la obra.

Para concluir también pudimos ver Tyrannosaur, ópera prima del actor Paddy Consadine, una muy interesante película que coge la típica historia de encuentro entre dos perdedores que encuentran la redención juntos y la lleva un pasito más allá por su elegante dirección, un último "giro" de la historia que la hace diferente y dos interpretaciones brutales, especialmente la de un Peter Mullan cuyo dominio de la voz, y de los gestos lo hicieron merecedor del premio al mejor actor en Sundance, altamente recomendable a pesar de ser algo dura.

Mañana podréis ver las fotos que hemos podido sacar de los integrantes e la rueda de pensa de La Voz Dormida y sobre todo del photo call del genial Michael Fassbender.

P.D 1: A dos días los críticos lo tienen claro, echando mano de la media de El Diario Vasco de momento la cosa está así: No habrá... 7.8, The Deep Blue Sea 7.4 (WTF!!!), I Wish 7.3, seguiremos informando.